無料の 30 クレジットで、最初の映像を作りましょう

AI画像スタジオ

画像、ルック、ビジュアルシステムを作ります。

すべてのフレームに意図を。

FoxCutは画像生成をアートディレクション主導のワークフローに変えます。詳細なシーンブリーフにビジュアル参照、再利用可能な人物像、スタイルの強さ、出力設定を組み合わせ、同じ世界観に属する画像を作れます。

主要なコントロール

一枚の画像。
広がる表現の世界。

ルックを見る
FoxCutのプレスツアー画像シリーズからのキャラクターポートレート

01

再利用可能な人物像

同じキャラクターを新しいシーン、構図、衣装、キャンペーンで使います。

FoxCutのルックライブラリによる映画風画像

02

参照画像を使ったアートディレクション

選択した参照画像で構図、スタイリング、被写体、ビジュアルトーンを導きます。

FoxCutのルックライブラリにあるサイバーパンク画像

03

個性的なルック

シネマティック、エディトリアル、アナログ、ネオン、カスタムの方向性に合わせてスタイルの強さを調整します。

プロンプトの方向性

ショットの指示から始めましょう。

“Editorial portrait of a sculptor in a limestone workshop, oversized camel coat, soft north-window light, muted mineral palette, medium-format film texture, restrained luxury campaign.”

実践的な計画

キャラクターの一貫性を保つAI画像ジェネレーターを使う前に決めておくこと。

画像を制作素材として定義します。用途のチャンネル、被写体、構図、切り取り範囲、照明、素材の細部、シリーズ内での関係性を指定してください。これにより、見栄えは良くてもキャンペーンやシーケンスに使えないフレームを防げます。

人物像の参照とスタイルの参照を分けます。人物像の参照は見分けられる特徴を、スタイル参照は配色、質感、照明、アートディレクションを決めます。両者が競合する場合は、プロンプトの説明を増やす前にスタイルの強さを下げます。

  • 再利用可能な人物像:同じキャラクターを新しいシーン、構図、衣装、キャンペーンで使います。
  • 参照画像を使ったアートディレクション:選択した参照画像で構図、スタイリング、被写体、ビジュアルトーンを導きます。
  • 個性的なルック:映画風、エディトリアル、アナログ、ネオン、カスタムの各方向性で、スタイルの強さを調整します。
スタイルと構図を制御したエディトリアルAI画像
切り取り範囲、光の向き、衣装を定めることで、単発の実験に終わらない使いやすいフレームになります。

品質管理

AI画像スタジオの結果を確認する方法

シリーズの一貫性の乱れは、新しい画像を毎回ゼロからプロンプトすることで始まることがよくあります。承認済みの出力と参照設定を再利用し、必須の詳細を守りながら、ポーズ、場所、切り抜き、照明など一度にひとつだけ変えます。

効果的な確認はワークフローの順に進めます。フレームを説明し、演出を加えてからビジュアルシリーズを作ります。比較では一度に1つの変数を変え、次の生成で具体的な疑問に答えられるようにします。

  • フレームを説明:被写体、環境、衣装、照明、構図、意図する雰囲気を定義します。
  • 演出を追加:モデル、アイデンティティ、参照画像、ルック、アスペクト比、出力数を選びます。
  • ビジュアルシリーズを作成:成功した画像を参照として再利用し、一貫した作品群を作ります。
AI画像シリーズのビジュアルムードボード
人物像、パレット、素材感、構図の参照を、共通のアートディレクション体系として見える状態に保ちます。

使い方

一枚のフレームからビジュアルシリーズへ。

  1. ステップ / 01

    フレームを説明

    被写体、環境、衣装、照明、構図、意図する雰囲気を定義します。

  2. ステップ / 02

    演出を追加

    モデル、人物像、参照画像、ルック、アスペクト比、出力数を選択します。

  3. ステップ / 03

    ビジュアルシリーズを作成

    成功した画像を参照として再利用し、一貫した作品群を作ります。

実務のために設計

活用例

  • キャンペーン用スチル画像
  • キャラクター開発
  • 製品写真
  • ピッチデッキとビジュアルトリートメント

さらに見る

創作を続けましょう。

いくつかのポイント

画像生成に関するFAQ

「キャラクター一貫性対応AI画像生成」を使う前に何を準備すればよいですか?

画像を制作素材として定義します。用途のチャンネル、被写体、構図、切り取り範囲、照明、素材の細部、シリーズ内での関係性を指定してください。これにより、見栄えは良くてもキャンペーンやシーケンスに使えないフレームを防げます。被写体、環境、衣装、照明、構図、意図する雰囲気を定義するところから始めます。

結果はどのように評価すればよいですか?

人物像の参照とスタイルの参照を分けます。人物像の参照は見分けられる特徴を、スタイル参照は配色、質感、照明、アートディレクションを決めます。両者が競合する場合は、プロンプトの説明を増やす前にスタイルの強さを下げます。漠然とした映像美ではなく、想定用途に照らして出力を確認してください。

最も注意すべき、よくある失敗は何ですか?

シリーズの一貫性の乱れは、新しい画像を毎回ゼロからプロンプトすることで始まることがよくあります。承認済みの出力と参照設定を再利用し、必須の詳細を守りながら、ポーズ、場所、切り抜き、照明など一度にひとつだけ変えます。

次のフレーム

ショットを作りましょう。
ビジョンを保ちましょう。

キャラクター、参照素材、モデル、スタイルを一つのスタジオで操作し、プロンプトから狙いに沿った生成へ進めます。

AI画像を作成